内容版权归属于本文作者：史楠

对于梅赛德斯-奔驰与Virgil Abloh的重磅合作，每个人都有自己的猜测与憧憬。最终，这款史无前例的 大G通过奔驰的官方数字平台面世，以一种出人意料的面貌鹤立于众人的猜测。其坊间的反馈与电影《信条》的观后感极为类似：挺高级……但没看懂……为此，我整理了一些坊间疑问，并挖掘了一些幕后故事，希望看过这篇文章，能让你对这台独一无二的奔驰G有更深层次的理解。

疑问1：为什么是Virgil Abloh？

近年来崭露头尖的优秀设计师很多，但没有人能像Abloh这样擅长吸引年轻一代的关注。梅赛德斯-奔驰找到Virgil Abloh，无遗是一次成功而精准的市场营销。

作为全球近年来最炙手可热的艺术时尚设计师，Abloh却是正儿八经的理工科出身——他在取得威斯康星大学麦迪逊分校土木工程学位之后，又攻下了芝加哥伊利诺伊理工大学 (IIT) 建筑学硕士学位。

相比其他设计师，Virgil Abloh更关注结构、肌理等更本质的设计元素。

了解他作品的人都知道，Virgil Abloh非常擅长“编辑”：给他一件产品，他能通过历史和当代的语境来解构重组这个产品的叙事手法，使它们成为“一种发生在当下的艺术行为”——Nike、Evian、Ikea和Vitra等品牌均因Virgil Abloh的联名创作而获益非凡，他不仅让产品本身变得更有艺术价值，更而且为品牌带来了年轻一代的密切关注。毕竟得年轻人者，才能得未来的天下。

疑问2: 为什么是奔驰G？

我最初以为这次联名是为G350的上市预热，但后来发现2.0T大G专供中国，用这种全球化品牌的联名来预热，有些大材小用了。后来才知道，整个项目的两位主角Abloh和Wagener都是奔驰G的死忠粉。

众所周知，G是奔驰1979年推出的一款功能强大的越野车，最初设计用于军事用途，民用化之后才逐渐作为豪华车而受到欢迎。今天，奔驰G的形象完全是一台彻头彻尾的豪华机器，车主们的第一个标签就是：富有，而这个市场正是Wagener和奔驰所感兴趣的。

Wagener承认，奔驰G就是一款城市奢侈品，只有少数人能开着它上路。

对于奢侈品，真正打动消费者的与其说功能，不如说是消费这款产品和品牌的感觉，而这一切都始于奔驰G的轮廓——完全超脱于车流中其他车型的独特轮廓。在Wagener眼中，这种类似方盒子的轮廓代表着保护和安全，因此奔驰G受到许多女性顾客的青睐：坐得高，感到有保护，感觉所向披靡——这就是奔驰G的魔力。

由于Abloh和Wagener都是奔驰G的资深车主，且开的都是梅赛德斯-AMG G 63车型，所以这次合作的主角是谁，其实早已经写进剧本了。

疑问3：为什么采用低趴的赛车设计？

Virgil Abloh认为：“汽车的本质就是快”。但从 4x4 到 Landaulet，奔驰G级虽然已推出过很多衍生版本，却从来没有出品过赛车，所以对于Wagener和Abloh而言……这是一次弥补遗憾的绝佳机会。

十年前，我第一次试驾奔驰G55，第一眼，渺小的我还以为这台方方正正的奔驰是个越野车、甚至工程车。但踩下油门，它的速度又远超我的想像……更快、更猛、更上瘾。所以奔驰G最有意思的地方，是它唤起了人们对于速度、力量的崇拜，而速度与力量的终极天堂，正是赛道。于是，打造一款G级赛车的想法，变得非常顺理成章且合乎逻辑。

最终的作品如你所见，颇有美国Hot Rod的风范——经典的车身低矮而宽阔，加宽的轮拱用来容纳超宽的光头赛车轮胎。除挡风玻璃外，所有窗户玻璃均被拆除，并用赛车安全网代替。车内被大刀阔斧地改造，几乎所有和舒适豪华有关的镶板和衬垫都被拆掉。取而代之的涂有淡蓝色的防滚架、奔驰AMG One超方向盘、DTM赛车座椅、五点式赛车安全带和以及功能极为简化的仪表板。

你们肯定都在猜这车究竟有多快。抱歉，让大家失望了，它并不是一台真刀真枪的原型车，因此并没有装配发动机。

疑问4：涂装为何如此性冷淡？

这台车所采用的Filter Grey涂装其实大有来头，部分区域的车漆经过手工打磨，既呈现出了Abloh所追求的历史感，又传递出了Wagener所崇尚的奢侈品属性。

安全部件和主要赛车元素采用淡蓝色和亮红色突出，这些亮色调构建了新的色彩组合，与未经装饰的车内形成鲜明对比。

全车的灰色涂装在不同区域被工人仔细打磨，以展现出车漆的不同层次。 Abloh解释说：“这是沿袭了传统的奢侈理念，以手工精加工的方式，让产品表面刻意显露残破的旧物感。” 这不仅是一种涂装，也是奔驰开发的一种喷涂技术，为此，Wagener感到非常自豪：“这个涂装很好地暗示了一个事实，那就是奔驰G大部分是在奥地利的工厂内手工组装的。”

疑问5：这个作品究竟想表达什么？

艺术与设计最大的不同，前者以满足自我表达为目的，后者以满足商业需求为目的。所以能不能看懂这台车，关键是感受它所表达的东西。

抛弃了奢华的抛光部件和精致无暇的美学，转而追求原始、自然且更加真实可靠的风格，Wagener与Abloh一起研究的，是如何以旁观者的视角看待梅赛德斯-奔驰的设计。最终，不经修饰的制造方法，略有瑕疵的手工制作，反而使其更显独特。

这也揭露了此作品的终极命题：我们长久以来所熟知、追逐的豪华与奢侈，到底是不是真正的豪华与奢侈？我们长久以来认为的美，又是不是真正的美？

9月14日将在苏富比进行拍卖的1: 3复制品

疑问6: 这次合作的意义何在？

尽管年轻一代在消费主义的大潮中乘风破浪，对时尚和奢侈品趋之若鹜，但他们拥有资产（例如汽车）的欲望却越来越低。Abloh认为，这是因为年轻人并不认为汽车是一种奢侈品或时尚单品。

上一代人沉浸在梅赛德斯-奔驰的豪华与优雅中，但是年轻一代则需要重新了解奔驰这个品牌及其追求的豪华观念。如果问街上的年轻人，他们会意识到时尚单品或是奢侈品的设计可能源自包、裤子、鞋子、衬衫或其他东西，但他们不会把时尚和奢侈与汽车的设计联系到一起。梅赛德斯-奔驰希望以Abloh的创造力，影响年轻人对于奢侈以及时尚的看法，甚至突破人们对于奢侈品的定义。

最终的作品与以往豪华SUV的陈词滥调完全相反，奢侈不再是真皮、木头与金属的堆砌，而是完全摆脱于当代潮流的超前设计。

通过这件作品，在所有汽车厂商、媒体都在追逐真皮、实木、金属、氛围灯和屏幕组合的豪华时，Wagener和他的设计团队有机会考虑未来的梅赛德斯-奔驰如何获得年轻人的青睐，要引领什么样的豪华。

整个项目发生在全球气候异常，疫情大流行，经济衰退和民权起义的大环境下，对于Wagener而言，这台车是跳脱出现有的品牌框架，一次全新设计风格的尝试。对于Abloh而言，这台车能够给予更多的人以改变自我、继续前进的动力。这个项目的成败已经远远超出个人与品牌的成就，而是关乎如此不同的我们应该如何相互联系、互相合作。