听流人水调子 王昌龄 孤舟微月对枫林，分付鸣筝与客心。

岭色千重万重雨，断弦收与泪痕深。

这首诗大约作于王昌龄晚年赴龙标（今湖南黔阳）贬所途中，写听筝乐而引起的感慨。

首句写景，并列三个意象（孤舟、微月、枫林）。

我国古典诗歌中，本有借月光写客愁的传统。

而江上见月，月光与水光交辉，更易牵惹客子的愁情。

王昌龄似乎特别偏爱这样的情景：“亿君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长”，“行到荆门向三峡，莫将孤月对猿愁”，等等，都将客愁与江月联在一起。

而“孤舟微月”也是写的这种意境，“愁”字未明点，是见于言外的。

“枫林”暗示了秋天，也与客愁有关。

这种阔叶树生在江边，遇风发出一片肃杀之声（“日暮秋风起，萧萧枫树林”），真叫人感到“青枫浦上不胜愁”呢。

“孤舟微月对枫林”，集中秋江晚来三种景物，就构成极凄清的意境（这种手法，后来在元人马致远《天净沙》中有最尽致的发挥），上面的描写为筝曲的演奏安排下一个典型的环境。

此情此境，只有音乐能排遣异乡异客的愁怀了。

“分付”即发付，安排意。

弹筝者于此也就暗中登场。

“分付”同“与”字照应，意味着奏出的筝曲与迁客心境相印。

“水调子”（即水调歌，属乐府商调曲）本来哀切，此时又融入流落江湖的乐人（“流人”）的主观感情，怎能不引起“同是天涯沦落人”的迁谪者内心的共鸣呢？这里的“分付”和“与”，下字皆灵活，它们既含演奏弹拨之意，其意味又决非演奏弹拨一类实在的词语所能传达于万一的。

它们的作用，已将景色、筝乐与听者心境紧紧钩连，使之融成一境。

“分付”双声，“鸣筝”叠韵，使诗句铿锵上口，富于乐感。

诗句之妙，恰如钟惺所说：“‘分付’字与‘与’字说出鸣筝之情，却解不出”（《唐诗归》）。

所谓“解不出”。

乃是说它可意会而难言传，不象实在的词语那样易得确解。

次句刚写入筝曲，三句却提到“岭色”，似乎又转到景上。

其实，这里与首句写景性质不同，可说仍是写“鸣筝”的继续。

也许晚间真的飞了一阵雨，使岭色处于有无之中。

也许只不过是“微月”如水的清光造成的幻景，层层山岭好象迷蒙在雾雨之中。

无论是哪种境况，对迁客的情感都有陪衬烘托的作用。

此外，更大的可能是奇妙的音乐造成了这样一种“石破天惊逗秋雨”的感觉。

“千重万重雨”不仅写岭色，也兼形筝声（犹如“大弦嘈嘈如急雨”）；不仅是视觉形象，也是音乐形象。

“千重”、“万重”的复叠，给人以乐音繁促的暗示，对弹筝“流人”的复杂心绪也是一种暗示。

在写“鸣筝”之后，这样将“岭色”与“千重万重雨”并置一句中，省去任何叙写、关联词语，造成诗句多义性，含蕴丰富，打通了视听感觉，令人低回不已。

弹到激越处，筝弦突然断了。

但听者情绪激动，不能自已。

这里不说泪下之多，而换言“泪痕深”，造语形象新鲜。

“收与”、“分付与”用字同妙，它使三句的“雨”与此句的“泪”搭成譬喻关系。

似言听筝者的泪乃是筝弦收集岭上之雨化成，无怪乎其多了。

这想象新颖独特，发人妙思。

“只说闻筝下泪，意便浅。

说泪如雨，语亦平常。

看他句法字法运用之妙，便使人涵咏不尽。

”（黄生评）此诗从句法、音韵到通感的运用，颇具特色，而且都服务于意境的创造，浑融含蓄，而非刻露，《诗薮》称之为“连城之璧，不以追琢减称”，可谓知言。