凡高到阿尔不久后,在信中曾说过:"我在巴黎所学的似乎已逐渐消失,相反地不断想起昔日乡居时,印象派之前的画法."早年的他想成为一位农民画家,曾数度以"播种者"为主题作画,而对米勒的敬仰也终生未改.此画的主题即是由米勒处得来的,可以说是他的得意作品之一. 画面的构成是罕见的斜向,树与人物突出地画在前面,把太阳画成柠檬色的大圆盘.这种构图法应该是得益于日本版画,一种纯平面的写意.黄绿色的天空飘着粉红色的云,地面是淡紫色,而树与人则使用鲜丽的蓝黑色与褐色.这幅画对色彩的象征性用法以及大胆的构图法,对主题浑然一体的表达,使我们不得不深究一下这幅勘称极品的佳作. 记得斯宾格勒在<西方的没落>的"色彩的象征"一节中这么写到:"蓝色与绿色,是天的颜色,是海的颜色,是丰沃的平原、南欧午夜的色彩,是黄昏和远山的色彩.它们本质上,属于空气的范围,而不是实质的颜色.它们是冷冽的,可以消解一切,它们唤起了辽阔、遥远,与无边无垠的印象." 所以在"透视法"油画的历史中,代表空气范围的蓝绿色,是一种创衍或变化空间的要素;它是一种基本的、特别重要的色调,它支持了我们所欲运用的整个色彩效应,一如基调低音支持了管弦乐队一样,至于温暖的黄色与红色,则是依随着此等基本的色调,而徐徐配入的. 然而进入印象主义时期后,蓝绿色被画家们不断尝试的自然光给淹没替代了. 等到了凡高手上,色彩一觉醒来时,猛然发现它已经在空气中燃烧了起来,火焰万丈,铺天盖地,从天际一直扑向收割中的田野...以往蓝绿色的全部诗意,此刻在这个疯子的金黄色中被燃烧得呼呼作响.谁也没想到可以用这样的色彩,这样的构图来作画,来表达这样的主题...也许,也许连凡高也没想到他会以这样的方式抵达生命的伟大终点...或者我们可以这样说,上帝借凡高的刷子,让我们窥探到天堂里灿烂的万丈光芒...。