书籍，是人类思想交流、知识传播、文化积累的重要依托，承载着古今中外的智慧结晶。

一本好书，就好像一个芬芳的世界，洗涤人的肺腑。

而书籍的装帧艺术世界，同样也是广阔多姿，耐人探究的。

书籍的装帧，也叫书籍的设计（book design）。

书籍装帧的任务，除了达到保证阅读的目的，还要赋予书籍美的形态，给读者美的享受，书籍装帧艺术便从中诞生了。

日本著名书籍设计家杉浦康平先生，曾这样形容现代书籍的装帧，“是从一张纸开始的故事”，那么，书籍装帧艺术该是从一张纸开始的艺术吧。

的确，由二维纸张的对折、束叠、装订，并融合其它材质构成而引发为一本有生命的书，艺术便蕴涵在其中了。

当一部最后敲定的书稿交到设计师手中，直至能成为正式出版物，书籍的装帧旅程开始了，这是一个整体性的经历：书稿的主题内涵，确立了从属内容的设计定位，包括书的形态，即开本、大小、装订方式、内文的版面构成、插图等；书的外表，即封面、封底、书脊、环衬等；还有纸张材质选择、印刷工艺的要求等。

成功的书籍装帧，装帧设计师固然功不可抹，但同样不能缺少出版者、编辑和印刷装订者各环节的互相配合与协调。

书籍装帧艺术，是主观艺术的激情迸发，与客观现实要求互相较量的艺术、是糅合了众多因素而达到和谐整体的艺术。

装帧艺术，有其不可忽视的力量所在，因为它比书的内容骨肉更快地闯入读者的视野。

首先，封面，顾名思义书的脸，是书籍与读者最直接沟通的桥梁，读者常常是被书的封面而吸引驻足，再看内容简介，再概略浏览，发现真是一本有趣或有价值的书，从而引发了深入阅读的兴趣、购买和收藏的欲望，并介绍与良朋知己。

在书籍的海洋中，决定读者与一本书的缘分常常就是那么简单。

书籍装帧艺术体现了一个国家文化水平和工艺水平的高度。

不同的地域国度作品，散发出不同的风格魅力和保有着浓郁的民族特点。